Le Festival

Le territoire de Châteauneuf-du-pape est d’une richesse historique, culturelle et architecturale rare. La nature et la géographie des lieux y tiennent une place prépondérante. Le festival se voudrait un miroir de toutes ces facettes permettant de vivre et d’appréhender toutes ces dimensions par la voie d’expériences sensitives musicales, évidemment, mais pouvant dialoguer avec d’autres arts mettant en mouvement d’autres sens - olfactif et gustatif, avec les arts de la table, - visuels, avec la danse -, se mêlant à la poésie, au théâtre, dans une recherche globale de vécus sensibles par une façon d’investir les lieux, qu’ils soient architecturaux ou naturels, dans le but de les faire vibrer et de proposer une expérience unique aux participants. Conscients de l’ambition de notre proposition, nous voudrions commencer ce festival en initiant un travail avec les populations locales pour les faire participer directement aux concerts, non pas seulement comme spectateur ou auditeurs mais aussi comme artistes.

Thématique de la première édition :

La musique de l’époque de la papauté avignonnaise est celle de l’Ars Nova du XIV siècle. S’il nous semble difficile de commencer une première édition sur un style aussi abrupt, il pourrait néanmoins se glisser lors des cérémonies liturgiques durant la Véraison avec une proposition d’une messe accompagnée par l’ouvrage emblématique de Guillaume de Machaut : « la messe de Notre Dame ».

Nous pourrions aussi proposer toujours durant la Véraison, des interventions de l’ensemble mises en espaces autour de l’œuvre de Clément Janequin : « Les Cris de Paris ».

En réponse, nous pourrions construire un festival autour de la musique italienne des XVème et XVIème siècles, dates du retour de la papauté en Italie, et des liens indéfectibles qui ont lié et qui lieront désormais la région et la culture avignonnaise à la culture et à l’histoire de la péninsule.

Les aspects concrets

D’une durée de cinq jours dans un premier temps, et pour commencer avec le chant, le festival aura vocation à s’étendre à une semaine entière dans les années à venir, et à s’ouvrir à d’autres disciplines artistiques, telles que la danse et le théâtre, comme évoqué précédemment.

Festival pour et par les habitants de Châteauneuf, le succès de l’événement tient à l’implication des Châteauneuvois : donc, commencer par offrir des concerts en période creuse aux villageois et également leur proposer de participer à certaines formes de musique telles que proposées ci-dessous.

Le format est le suivant, sous forme de cercles concentriques :

1. Un format assez classique, dans lequel des artistes connus et reconnus réalisent des prestations, ouvertes au public (c’est le sens le plus commun donné aux festivals actuellement) ;

2. Un format ouvert aux amateurs éclairés, dans lequel des spectacles musicaux sont montés au cours de l’année – par le biais d'ateliers courts – puis préparés à l’aide de professionnels, afin de réaliser une prestation de niveau quasi-professionnel ;

3. Un format totalement ouvert au grand public, dans lequel il est proposé aux visiteurs de participer à la réalisation d’un événement culturel ; par exemple, chanter une partie d’œuvre et découvrir ainsi de l’intérieur le chant polyphonique, participer à un flashmob dans une cave.

Les axes permettant de développer ces divers événements culturels seraient les suivants :

1. Un axe historique, permettant de relier les œuvres choisies avec l’histoire de la commune

2. Un axe pédagogique, permettant à des professeurs de s’investir, soit dans la réalisation de spectacles musicaux, soit de progresser en matière d’enseignement de la musique

3. Un axe d’ouverture à tous, et en particulier aux publics les plus éloignés de la musique dite « classique » - séniors, handicapés, écoles.

Les lieux dans lesquels pourraient se tenir ces événements sont :

1. Le cellier du château, et dans une moindre mesure, l’esplanade du château, souvent trop ventée ;

2. L’église Notre-Dame de l’Assomption, voire la chapelle Saint-Pierre de Luxembourg pour des événements avec un public restreint ;

3. L’école de musique, avenue des oliviers, pour les répétitions ainsi que pour l’administration ;

4. Certaines caves souhaitant participer à cet événement : déjà plusieurs ont répondu positivement à notre appel - le domaine Condorcet, le domaine Beaurenard.
 

Les initiateurs de ce festival sont, à ce jour :

1. Cecil Gallois, chanteur lyrique et co-fondateur de l’ensemble Tarentule

2. Bernard Naud, président de l'association La plage musicale et Véronique Galliot, co-fondatrice de l’école de musique et professeur de musique.

Les partenaires de ce festival sont, à ce jour :

1. L'ensemble Tarentule, co-dirigé par Cecil Gallois et Xavier de Lignerolles

2. Le domaine Condorcet

3. Le domaine Beaurenard

4. L'église de Châteauneuf-du-pape

5. Le bar à vin "la mule du pape"

6. La mairie de Châteauneuf-du-pape

Il s'agit de monter des ateliers permettant à tous de s'y retrouver, afin de découvrir le chant polyphonique ou, pour les plus avertis, d'accéder à un niveau quasi-professionnel, soit en tant que choriste à 2, 3 ou 4 par voix, soit en tant que soliste !

Le festival propose aux chanteurs et chanteuses de tout niveaux de travailler, approfondir et se perfectionner à la technique vocale à travers une musique ludique et abordable par tous.

Purcell a composé des centaines de canons (catches) destinés à être chantés dans les tavernes autour d’un verre. Ces pièces musicales écrites pour être vite apprises et chantées dans la foulée bénéficient néanmoins de l’immense talent de son illustre auteur.

La technique du canon repose sur une mélodie plus ou moins simple, plus ou moins longue, facile à apprendre et qui permet d’aboutir, très vite, à un résultat musical enthousiasmant.

Alliant simplicité, évidence et grande richesse harmonique, cette musique offre un domaine particulièrement privilégié pour aborder la vocalité chorale.

A portée de tout un chacun, car ne nécessitant pas au préalable de savoir lire la musique, elle offre une porte d’entrée accueillante et joyeuse permettant de mobiliser l’attention et l’effort sur la voix et le chant.

L’objet de ces ateliers sera d’explorer, de travailler et d’affiner la technique vocale de chaque choriste autour de la respiration, du souffle, de la justesse et de l’écoute, pour aboutir à la maîtrise d’un ensemble de pièces joyeuses et entraînantes, qui pourra faire l’objet de concert ou événement durant l’année.

Ce stage se déroulera lors de 4 sessions de 2 à 3 heures chacune les vendredi soir et seront dirigées par Cecil Gallois, directeur artistique de l’ensemble vocal Tarentule.

Nos ateliers ont désormais commencé et il ne vous reste plus ... qu'à venir écouter les résultats

L’Atelier a pour ambition durant sa première année de constituer un Ensemble vocal de haut niveau composé de chanteurs et chanteuses amateurs et/ou semi professionnels. Pour ce faire, nous avons choisi de construire un programme de motets à double chœur où l’Ensemble Tarentule tiendra la partie du chœur soliste et où le chœur des stagiaires tiendra la partie du second chœur. L’intérêt est pour nous d’intégrer plus étroitement les stagiaires au travail de l’Ensemble et à la réalisation d’un concert professionnel au cœur du festival.

•4 week-ends d’atelier entre janvier et avril 2024

•1 semaine d’atelier intensif en mai 2024

En nous appuyant sur le travail réalisé durant les stages sous la direction de Cecil Gallois et avec la collaboration de Véronique Galliot, nous voudrions pousser le travail entre l’Ensemble et le chœur constitué des stagiaires encore plus loin en associant étroitement les non-professionnels au cœur de la matrice de répétition et de production du concert de l’Ensemble. Pour relever le défi de la grande complexité technique et artistique de ce projet, nous voudrions approfondir l’œuvre avec les stagiaires, en dehors du travail personnel de chacun entre les périodes de stage.

Descriptif du volet « Grands Motets à double chœur » de Giovanni et Andréa Gabrieli

Le projet comprend sept motets à double chœur :

- Or che nel suo bel seno

- Hodie Completi sunt

- O, Jesu mi Dulcissime

- Beatus vir

-Dolce nemica mia

- Jubilate Deo Omnis Terra

- O crux splendidior

 - Sancta et immaculata

Nos ateliers ont désormais commencé, et il ne vous reste plus qu'à venir écouter les résultats

Pour cette première édition, notre festival se décline en 5 événements sur 5 jours :

• une conférence,
• un dîner pantagruélique,
• un apéritif dégustatif et auditif
• un grand concert autour de Gabrieli
• des canons apéritifs avec Purcell

 Nous avons hâte de vous présenter ces événements ! 

Mercredi 8 mai : conférence d'ouverture, suivie d'un apéritif et d'un échange avec Cecil Gallois

"Les harmonies de la Renaissance" : le projet de festival et une présentation de l'histoire et la musique qui le sous-tendent.

Au cellier du château de Châteauneuf-du-pape, à 18 heures

Entrée libre dans la limite des places disponibles - pas d'inscription préalable

Jeudi 9 mai : dîner-concert autour de Rabelais

Chants de l'époque, Clément Janequin et Roland de Lassus, interprétés par l'ensemble Tarentule, au cours d'un dîner pantagruélique au domaine de Condorcet

Vendredi 10 mai : mariage heureux vin et musique

Au sein du domaine de Beaurenard, dégustez des vins fins du domaine tout en écoutant des chants associés à la musique, interprétés par l'ensemble Tarentule

Samedi 11 mai : concert Gabrieli.

Résultat du travail de l'hiver avec les chanteurs de la région et sous la direction artistique de Cecil Gallois, ce concert vous fera redécouvrir les grands motets à double choeur des deux Gabrieli, l'oncle et le neveu.

Concert à l'église de Châteauneuf-du-pape

Dimanche 12 mai : apéritif autour des canons de Henry Purcell, chanté par les choristes de l'atelier des Ravissements

Au bar à vin "la mule du pape" à Châteauneuf-du-pape, à partir de 18 heures

Consommations sur place